efectos especiales es un nuevo cómic del escritor Wayne Osborne, con el buen trabajo de John Byrne, John Workman y Greg Cordier proporcionando lápiz, entintado, letras y coloreado. La historia sigue a un niño, Tom Talbot, que un día tiene el poder de crear cualquier cosa que su imaginación pueda soñar. Armas, jets, robots, animales, cualquier cosa y todo.
Por ejemplo, Tom señalará con el dedo y dirá «¡Bang!», y un rayo láser gigante saldrá disparado como un disparo de pistola. O gruñirá y el aire a su alrededor cambiará y formará un león gigante. Con esta nueva habilidad de crear ilusiones de la nada que se vuelven reales, Tom toma el nombre de FX (como en «efectos especiales») y comienza un nuevo capítulo de su joven vida que está lleno de aventuras, peligros y sorpresas interminables. .
¿El auge del cómic está despertando el interés por los estudios literarios?
Los cómics, una forma que alguna vez se consideró pura basura, están despertando interés en los estudios literarios. Estoy tan asombrado como cualquier otro por el auge de los cómics, a pesar de que escribí una disertación del departamento de inglés que defiende apasionadamente que no debemos ignorar esta forma narrativa innovadora.
¿Es el cómic un género?
La «literatura» constituye toda la ficción escrita, y los cómics cumplen absolutamente con ese criterio. (Algunas personas en sus respuestas interpretan ‘literatura’ en el sentido de ‘ficción literaria’, que es esencialmente un género. No lo es. La literatura es un corpus). Sin embargo, los cómics también son arte visual/bellas artes/ilustración.
¡MIRAD! ¡El poder de la imaginación!
El nuevo poder de Tom le otorga infinitas posibilidades y diversión. De repente, los matones en la escuela no son tan duros, los problemas de la vida son fáciles de resolver y nuestro joven héroe camina arriba y abajo por los pasillos de la escuela y las calles del vecindario con un nuevo sentido de autoestima y confianza. Eso es hasta que las nuevas habilidades de Tom llamen la atención de las fuerzas oscuras y siniestras que harán todo lo posible para reclamar el poder de Tom para sí mismos.
El cómic en sí está muy bien ilustrado y la historia fluye muy rápido. A lo largo de todo el cómic, hay una sensación de asombro y natividad que parece retratar la comprensión general de Tom de la situación que lo rodeaba cuando era niño. Por ejemplo, los villanos son amenazantes, pero no de una manera que lleve al lector (oa Tom) a creer que su vida está realmente en peligro. El peligro que existe flota solo en la superficie y no parece tener ninguna profundidad real. Interpreté esto como la falta de comprensión de Tom sobre su propia mortalidad.
¿Cuánto vale un cómic?
En este momento, la industria principal del cómic tiene una serie de problemas. Lo primero y más importante es el hecho de que el cómic promedio cuesta entre $ 4 y $ 5 cada uno, y algunas ediciones especiales cuestan hasta $ 10 cada uno.
¿Quiénes son los novelistas gráficos?
Los novelistas gráficos Jeffrey Brown, Ivan Brunetti, Anders Nilsen y Chris Ware hablan sobre su oficio. novela gráfica, en el uso estadounidense y británico, un tipo de texto que combina palabras e imágenes, esencialmente un cómic, aunque el término se refiere más comúnmente a una historia completa presentada como un libro en lugar de una publicación periódica.
¿Qué hace que un cómic sea un libro?
Los cómics son palabras elaboradas de forma artística. Hay forma y estructura. Como literatura, la narrativa de una obra se transmite casi en su totalidad a través del diálogo. Esta restricción es lo que la convierte en literatura: al igual que las restricciones de una forma poética obligan al escritor a elaborar las palabras de manera económica.
Incluso cuando Tom está en problemas, ¡simplemente no se lo toma tan en serio!
Por supuesto, el lector lo sabe mejor, ya que está al tanto de que a lo que se enfrenta Tom no es nada de lo que reírse y debe evitarse a toda costa. Pero esto es lo que hace que la historia sea aún más entretenida, ya que Tom simplemente se enfrenta a las situaciones que ocurren sin ningún sentido real de la amenaza para su vida o la de sus amigos.La naturaleza segura de sí mismo de Tom, respaldada por sus poderes y su inocencia infantil, mantiene al lector felizmente alentando al héroe y emocionado por pasar la siguiente página.
Predicción
Mis dos pequeños geeks mayores y yo realmente disfrutamos leyendo cómics juntos. Hay algo acerca de un cómic que parece llamar su atención y fascinarlos. Las ilustraciones son ciertamente parte del dibujo, pero las historias que las ilustraciones ayudan a transmitir al lector son igual de importantes, si no más. He leído cómics a mis hijos que estaban bellamente ilustrados, pero se desinteresaron rápidamente cuando la historia no era tan interesante. Asimismo, cuando he leído cómics con pocas ilustraciones o con dibujos muy sencillos, se han quedado pegados a las páginas porque la historia los mantiene cautivados.
¿Todavía hay debate sobre los cómics y las novelas gráficas?
En aquel entonces, hace cuatro años, el debate sobre qué es y qué no es literatura aparecía en las portadas de todos los diarios. Aunque esa discusión ya no está en primer plano, todavía hay espacio para el debate sobre los cómics y las novelas gráficas.
¿Deberían las novelas gráficas ser consideradas literatura?
La cantidad de palabras: la cantidad de palabras en las novelas gráficas y los cómics es muy baja en comparación con las novelas o los cuentos. Aquí es donde la mayoría de los puristas encuentran el talón de Aquiles de los cómics y las novelas gráficas. Afirman que aunque una historia se puede convertir en varios formatos, incluida la pantalla grande, no todos deben ser considerados literatura.
¿Cuál es la diferencia entre un cómic y una novela gráfica?
Aunque la palabra «novela» normalmente se refiere a obras extensas de ficción, el término «novela gráfica» se aplica ampliamente e incluye obras de ficción, no ficción y antológicas. Se distingue, al menos en los Estados Unidos, del término «cómic», que se utiliza generalmente para publicaciones periódicas de cómics (ver cómic americano).
efectos especiales tiene una excelente combinación de historia apasionante e ilustraciones coloridas que hacen del cómic una experiencia agradable para los oídos y los ojos. Además, ¡la historia es sobre un niño que tiene poderes especiales! ¿Qué niño no querría hacer una conexión con eso?
Cuando les comenté la historia del cómic a mis dos pequeños geeks mayores después de la cena, estaban muy emocionados de leerlo. Esto es lo que tenían que decir.
“¿Puede el héroe volar y disparar rayos láser por los ojos? ¿Puede crear espadas y dragones también? ~Liam (7 años)
«¡Apuesto a que no puede vencer a Batman!» ~ Nyhus (4 años)
¡La emoción abunda! Entonces, con los pequeños geeks saltando y gritando de alegría, hice todo lo posible para calmarlos y leer el cómic.
última palabra
efectos especiales ofrece una aventura divertida y despreocupada que tiene la sombra del peligro siempre presente, pero nunca hasta el punto de que un lector joven se preocupe. ¿El cómic es emocionante? Sin duda, ya que los villanos en el cómic son exagerados y harían que incluso Batman se detuviera a reflexionar sobre su posible éxito de enfrentarse cara a cara con lo que Tom carga con entusiasmo. Es el abandono imprudente de Tom y «¡Who-hoo!» actitud que hizo leer efectos especiales una gran cantidad de diversión para mis pequeños geeks y yo para leer. No puedes evitar sonreír y reír cuando un niño envía monstruos horribles y villanos en un estado de nerviosismo, dejándolos preguntándose cómo fueron burlados y golpeados por un niño.
¿Cuál es un ejemplo de una novela gráfica?
Muchas novelas gráficas van más allá de representar hechos históricos y ofrecen retratos de una cultura. Un ejemplo es la serie Persépolis de Marjane Satrapi, que es un relato autobiográfico de su vida, incluida su infancia en Irán durante la revolución islámica.
¿Hay alguna diferencia entre los cómics y las novelas gráficas?
Y hay algunos cómics y novelas gráficas de muy baja calidad. Las novelas gráficas son una forma de literatura, pero no tienen el mismo nivel de prestigio que otras formas literarias.Esa es una lucha y un diálogo constantes, ya que las novelas gráficas intentan abrirse camino en la literatura convencional.
¿Qué es la narrativa gráfica en los cómics?
La erudición en cómics, y específicamente en lo que llamaré narrativa gráfica, está ganando terreno en las humanidades. Los cómics podrían definirse como una forma híbrida de palabra e imagen en la que dos pistas narrativas, una verbal y otra visual, registran la temporalidad espacialmente.
¿Los cómics son narrativos?
Pero incluso si algunos cómics no son narrativos, el proceso de lectura de un cómic aún requiere que busquemos un dispositivo unificador. Debido a que nuestras experiencias típicas de los cómics son narrativas, la fenomenología predeterminada de la lectura de cómics implica buscar las historias que cuentan.
Siempre les he dicho a mis pequeños geeks que el poder de la imaginación es algo increíble. Puede llevarlo a lugares legendarios en su mente, ayudarlo a resolver problemas al observar situaciones de manera creativa y mejorar su calidad de vida, sentido de aprecio y asombro. También es un componente vital para jugar, ya sea en la mesa de juego familiar o corriendo por el patio luchando contra dragones imaginarios.
¿Es de extrañar por qué la «imaginación» se considera una habilidad Geek esencial?
efectos especiales juega con esta idea de que la imaginación de una persona es una fuerza poderosa. Excepto que, en el cómic, todo lo que se imagina se manifiesta en un objeto tangible en el mundo real. Este tema no escapó a mis pequeños frikis y sabían muy bien lo que estaba pasando. Después de leer el cómic, recrearon la historia usando sus propios poderes de imaginación. Estaba encantado de jugar con ellos y rápidamente me «ganaron». Es un hecho triste que, a medida que envejecemos, perdemos la capacidad de imaginar tan libremente como lo hacíamos cuando éramos niños.
Lo único que no me gustó del cómic fueron los saltos gigantes en la historia a veces. Parecía que faltaban partes que a mí, como adulto, me gustaría leer. Cuando traté de señalarlo, lo único que se me ocurrió fue la falta de profundidad del personaje.La historia avanza tan rápido que realmente no hay tiempo para entrar en detalles sobre los personajes. Para un adulto que busca profundidad, esto era molesto. Sin embargo, para un pequeño geek, ni siquiera se registró en su radar. Sus pequeñas mentes absorbieron rápidamente la historia y llenaron los vacíos según fuera necesario con su propio trasfondo y diálogo interno. Ellos disfrutaron del cómic y, a través de ellos, yo también lo disfruté. Más de lo que lo haría si tuviera que leerlo solo.
¿Por qué los cómics no se consideran literatura?
Para estas personas, el hecho de que las historietas intenten expresar algo a través de imágenes, las excluye de ser consideradas literatura. La cantidad de palabras: la cantidad de palabras en las novelas gráficas y los cómics es muy baja en comparación con las novelas o los cuentos.
¿Cuáles son los valores de los cómics?
Algunos cómics poseen algunos de los tipos de valores que poseen las grandes obras literarias. Por ejemplo, la mayoría de las grandes obras literarias son similares a otras grandes obras de arte en cuanto a ser creativas, originales, bien estructuradas y unificadas. Todos estos valores son exhibidos por ciertos cómics.
¿Qué es una novela gráfica y por qué deberías leer una?
Las novelas gráficas no son un sustituto de las palabras en una página, sino una forma alternativa de narración, como el cine y el teatro. A menudo, incluso pueden mejorar la experiencia del lector: el tratamiento dramático de Gareth Hinds de La Ilíada puede preparar a un lector joven para encontrar el original más adelante.
¿Qué es una novela gráfica?
El término novela gráfica es polémico. Desde la década de 1970, cuando el campo de los estudios de historietas emergía por primera vez como disciplina académica, los académicos y otros han intentado definir la palabra historietas y generar una terminología crítica adecuada para respaldar esa definición. El debate sobre las llamadas novelas gráficas toca esta compleja situación.
efectos especiales es un cómic nuevo y divertido con héroes y personajes fáciles de gustar. Las ilustraciones son coloridas y complementan muy bien la acción y el drama de la historia.El ritmo es rápido y furioso y el lector se quedará sin aliento mientras el cómic se sumerge a toda velocidad en la aventura y el peligro. Si está buscando un cómic nuevo o un cómic por primera vez para compartir con sus pequeños geeks, dele efectos especiales prueba y usa tu propio poder de imaginación para pasar un buen rato.
Este cómic se entregó a CrashGamesaz como copia de revisión. CrashGamesaz no fue pagado, sobornado, bebido, cenado o amenazado con la vana esperanza de influir en esta revisión. Tal es la escultural y legendaria integridad de CrashGamesaz.
¿Deberías dejar que tu hijo lea novelas gráficas?
La lectura debe ser recreativa a veces, siempre que las novelas gráficas no sean lo único que el niño quiera leer (y una novela gráfica bien elaborada aún requiere un trabajo mental pesado).
¿Cuál es la diferencia entre cómic y literatura?
Con imágenes, paneles, colores y texto se crea una historia. Estas historias pueden contener literatura o poesía, pero los cómics añaden una nueva dimensión. Las historias pueden cruzar las fronteras del arte y leerse como literatura, con MAUS de S Comics que utiliza otras técnicas además del texto puro para transmitir una idea.
¿Es el cómic un medio literario?
La atención al ritmo de comprensión narrativa de los cómics también apunta a la gran medida en que se trata de un medio literario. En realidad, la película transcurre en el tiempo, y uno no puede ver una película más rápido o más lento (al menos, no sin el uso juguetón del control remoto).
